Kod | ART_EAP_S1 |
---|---|
Jednostka organizacyjna | Wydział Artystyczny |
Kierunek studiów | Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych |
Forma studiów | Stacjonarne |
Poziom kształcenia | Jednolite magisterskie |
Profil studiów | ogólnoakademicki |
Języki wykładowe | polski |
Limit miejsc | 27 |
Czas trwania | 5 lat |
Wymagany dokument | |
Zadaj pytanie |
Na edukacji artystycznej w zakresie sztuk plastycznych:
- zdobędziesz wiedzę i umiejętności w zakresie szerokiego spektrum sztuk plastycznych obejmujących: rysunek, malarstwo, grafikę, rzeźbę, ceramikę, projektowanie graficzne, fotografię, multimedia, intermedia oraz struktury wizualne i cyfrowe przetwarzanie obrazu (między innymi Adobe Photoshop)
- będziesz tworzyć zaawansowane prace w różnych technikach i tworzywach
- nauczysz się stosować tradycyjne i współczesne metody kreacji
- nauczysz się projektowania zespołowych działań w obszarze animacji kultury i promocji sztuki, organizowania imprez kulturalnych i wystaw
- poznasz zagadnienia edukacji artystycznej, arteterapii i psychologii twórczości oraz nauczysz się je wykorzystywać w praktyce przy planowaniu projektów artystyczno-edukacyjnych
- zdobędziesz kwalifikacje nauczycielskie w zakresie plastyki i edukacji plastycznej w szkołach podstawowych, szkołach średnich i placówkach edukacji pozaszkolnej
- uzyskasz tytuł magistra i kwalifikacje zawodowe artysty plastyka
Zobacz, jakie przedmioty znajdują się w programie studiów.
Specjalności:
Program kierunku zakłada elastyczną formułę wyboru przedmiotów na III, IV i V roku studiów. Dzięki temu studenci mają dostęp do wszystkich pracowni artystycznych i podążają indywidualną ścieżką kształcenia.
Na III i na IV roku każdy student wybiera kilka pracowni artystycznych zgodnie ze swoimi zainteresowaniami, np. malarstwo, grafika warsztatowa (wypukłodruk, wklęsłodruk, litografia, serigrafia), grafika projektowa, rzeźba, ceramika, szkło artystyczne, malarstwo użytkowe, mural, fotografia, multimedia, animacja komputerowa, eko-art, scenografia i inne.
Na V roku student wybiera seminarium magisterskie oraz pracownię dyplomową, w ramach której realizuje magisterski dyplom artystyczny.
Mocne strony:
- specjalistyczne pracownie artystyczne i komputerowe
- kadra złożona z uznanych artystów i pedagogów
- indywidualny tryb pracy ze studentami na zajęciach artystycznych
- partnerska, przyjazna i twórcza atmosfera
- galerie i przestrzenie wystawiennicze umożliwiające organizację wystaw studenckich
- liczne wystawy i wydarzenia artystyczne
- współpraca z krajowymi i międzynarodowymi ośrodkami kultury i sztuki
- rozwijanie zainteresowań w kołach naukowo-artystycznych
- możliwość realizacji kreatywnych projektów w trakcie studiów, np. coroczny udział studentów w przygotowaniu projektów na lubelską „Noc Kultury”
- współpraca z domami kultury i szkołami w zakresie praktyk i prowadzenia warsztatów
- wyjazdy na plenery artystyczne
Gdzie można pracować po edukacji artystycznej w zakresie sztuk plastycznych:
- branże kreatywne
- agencje reklamowe
- wydawnictwa
- media
- studia filmowe
- galerie
- muzea
- domy i ośrodki kultury
- szkoły podstawowe, średnie i placówki edukacji pozaszkolnej
Profile zawodowe absolwentów:
- artysta plastyk, profesjonalny twórca przygotowany do samodzielnej pracy artystycznej
- animator organizujący imprezy i wydarzenia kulturalne
- kurator wystaw
- promotor sztuk plastycznych na rynku sztuki – w galeriach, muzeach, instytucjach promocyjnych i marketingowych
- projektant – w graficznych pracowniach projektowych, agencjach reklamowych
- freelancer realizujący zlecenia komercyjne z zakresu sztuki użytkowej i projektowej
- nauczyciel w zakresie plastyki i edukacji plastycznej w szkołach podstawowych, średnich i placówkach edukacji pozaszkolnej
- instruktor warsztatów plastycznych
Na wszystkich kierunkach UMCS znajdziesz:
- programy wymiany międzynarodowej
- akademiki
- stypendia i zapomogi
- wsparcie osób niepełnosprawnych
- sport na wysokim poziomie
- wydarzenia kulturalne i rozrywkowe
- wsparcie psychologiczne
- rozwój osobisty i zawodowy
- organizacje studenckie
Zapisz się już dziś!
Zasady kwalifikacji
Podstawą kwalifikacji są egzaminy praktyczne z:
1) rysunku – studium postaci (rysunek wykonany ołówkiem, węglem lub kredką); egzamin trwa 3 godziny zegarowe; kandydaci rysują postać na formacie papieru 100x70 cm; papier brystol zapewnia uczelnia; przybory rysunkowe należy mieć własne,
2) malarstwa – studium martwej natury (obraz wykonany w technice akryl, olej lub tempera); egzamin trwa 3 godziny zegarowe; kandydaci malują martwą naturę na podobraziu o formacie od 70x50 cm do 100x70 cm; podobrazie (zagruntowane płótno, deska lub karton) oraz farby i pędzle należy mieć własne, lub rzeźby – studium postaci (rzeźba wykonana w glinie, wysokość ok. 30 - 40 cm); egzamin trwa 3 godziny zegarowe; glinę zapewnia uczelnia; narzędzia rzeźbiarskie należy mieć własne.
Oba egzaminy oceniane są niezależnie w skali punktowej od 2,0 do 5,0 z dokładnością do dziesiątych. Do dalszego postępowania zostaną dopuszczeni kandydaci, którzy uzyskają w każdym z egzaminów wynik co najmniej 3,0. Na kierunku edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych ostateczny wynik postępowania kwalifikacyjnego jest średnią oceny punktowej z rysunku i oceny punktowej z malarstwa lub rzeźby i jest obliczany z dokładnością do setnych. W=[R+M]:2